第75章 聯手創作(第2/3 頁)

不好受了。”

“古典吉他怎麼樣？”

坂本龍一針對背景音樂提出了建議。

考慮到古典吉他那獨特而悅耳的音色，這確實是個不錯的想法。

坂本龍一拿來工作室裡準備好的古典吉他，我根據之前構思的主題開始彈奏。

雖然有很多留白，但也正因如此餘音嫋嫋。

聽起來還不錯。

“挺好的。獨奏應該也沒問題。”

“不錯。那展開部分怎麼處理呢？”

“像這樣？”

現在為了區分才稱之為古典吉他，以前我也曾用它創作過幾首曲子。

但以這具身體還從未彈奏過，拿起吉他時別提多彆扭了。

‘不管怎樣先試試。’

我努力調整姿勢，即興演奏起來。

“嗯。真的，這已經達到讓人難以相信是即興曲的完成度了。很棒。”

“還有很多需要完善的地方。”

坂本龍一點了點頭。

“即便如此，如果主題按照這樣變化發展下去，應該不需要大改了。是這樣嗎？”

坂本龍一接過吉他，模仿我剛剛的即興演奏。

再次聆聽，果然能發現不足之處。

“在這部分用和絃過渡會比較好。”

“怎麼做呢？”

“像這樣。”

這樣聽起來更加豐富。

然而，吉他曲我本想以旋律為中心並留白，營造出悽美氛圍，所以還得尋找解決辦法。

“我想突出旋律。這樣如何？”

“嗯。確實更好了。”

和坂本龍一一起工作果然很愉快。

，！

在尋找更好方向的孤獨旅程中有了同伴，這給了我很大的力量。如果彼此還相互尊重和敬佩，那就更是如此了。

在交流各自的意見時，我對坂本龍一有了更多瞭解。

他的音樂似乎沒有極限。

我這麼一說，他笑著對我說了同樣的話。

“我也這麼認為。越是在某個領域專精的人，越容易陷入陷阱，你沒有這樣真是太好了。”

“陷阱？”

“嗯。就是認為自己所在的領域是最頂尖的。自負變成自滿的情況。”

我好像有點理解他的話了。

“無論多麼有魅力的音樂型別和形式，有時也需要跳出這個框架，但有些人卻視之為禁忌。我覺得這不是什麼好事。”

“像富特文格勒那樣？”

“哈哈哈哈！嗯，他也有這方面的問題。他擁有無比卓越的天賦，但他對古典音樂以外的音樂型別抱有偏見，這很可惜。如果是威廉的話，可能會對這首吉他曲說‘這根本算不上什麼形式！這只是習作而已！’”

“哈哈哈哈！”

坂本龍一惟妙惟肖的模仿讓我忍俊不禁。

曲子完成後發現確實只剩下旋律了。

但因為這是遊戲背景音樂，尤其是玩家在遊戲中休息場所會播放的曲子，所以不能讓聽眾感到厭煩。

再好的曲子，如果讓人過於沉浸其中，就無法更好地襯托遊戲了。

就這樣，在美國和坂本龍一合作的第一週，就完成了用古典吉他創作的曲子。

我和坂本龍一去找詹姆斯·特納，彈奏了第一首曲子。

聽完曲子後，詹姆斯·特納點了點頭，鄭重地說：

“我想長時間、多次聆聽這首曲子。因為玩家實際上會聆聽這首音樂 20 個小時以上。”

說完，詹姆斯·特納真的一整天都在聽我和坂本龍一共同創作的吉他曲。

甚至第二天為了討