第三十二章 越過山丘，雖然已白了頭(第1/2 頁)

《山丘》

在葉未央前世的世界，堪稱一首神作。

具有樂壇標杆意義的金曲獎，曾經將2014年度的最佳年度歌曲和最佳作詞人兩項大獎授予《山丘》。

而評審團給予《山丘》的評價是：“寫出每個人心裡深藏甚至尚未發現的部分，一舉擊中人心”。

這是一首歷經了十年，才終於被創作出來的歌，可以稱得上是李宗盛後半輩子創作的最出色，也是最能引起大眾共鳴的歌。

葉未央洋洋灑灑的就在備忘錄中將《山丘》的歌詞記錄了下來。

越寫，他越對這首詞的優秀而感到驚歎。

這首歌的詞句不華麗，不雕琢，但它的成功在於，字字都能寫盡心情，分分鐘能戳中內心。

隨便揪出來一句詞兒，都能激發聽者思考好久好久人生。

歌詞中講人生，講選擇，講無奈，更講了接受。

特別是當葉未央一字一句的記錄歌詞時，那種歌詞中打動人心的魅力，更是撲面而來。

一首歌記錄完，讓他感覺好像重新審視了一遍自己過往的人生，不禁唏噓感慨，甚至有淚奔的感覺。

然而，歌詞的優秀，只是這首歌其中一處優點而已。

《山丘》更妙的地方是在於曲譜，以及唱法。

有多妙呢？

妙到葉未央不斷的在腦海裡重播了十多遍，卻都還是沒能完美的扒出譜子！

為什麼？

因為李宗盛的歌譜子是非常難寫的。

他的這些歌啊，早年的譜子就已經非常難寫了，像《山丘》這種後期的歌就更別說了，整首曲子根本都沒有任何規律可言！

譜子非常的隨性！

像一般的流行歌曲，在譜曲的時候都是很有規律性的，結構也非常的完整清晰。

a段，b段，然後副歌段，再重複b段，然後再進一個或者兩個副歌段，有的時候會在中間再加個過度段，基本上一首歌的譜曲就完成了。

但是《山丘》不同。

這首歌完全沒有去考慮什麼小節的規律，考慮什麼旋律的重複性，甚至連節拍都不考慮了，更是沒有什麼節奏規律可言。

從頭到尾，節拍非常多變，有非常多的副拍子，每一句歌詞的進氣點都不一樣，甚至在演唱的時候，都不知道從哪個氣口進，毫無任何節奏可言。

在前世，不管是k也好，還是酒吧、餐吧等地方的駐唱，或者是電視上的音樂人翻唱，都很少見到唱《山丘》的。

為什麼，就是因為這首歌太難唱了。

別的歌，或者說大部分的流行歌曲，一般拿把吉他或者鋼琴，都可以用幾個和絃即興伴唱。

但是《山丘》不行！

這首歌如果想要演唱，那必須得看著譜子彈，一點都不能錯，如果沒有譜子的話，想要即興演唱，根本做不到，必須要把每一個小節的詞曲譜都牢牢背下，才能演唱！

想要唱好《山丘》這首歌，並且唱出歌詞中的獨特魅力，那必須得是40歲以上的老牌歌王，既有實力，又有歲月的沉澱，才有那個把握唱好這首歌！

這也是為什麼葉未央選擇寫這首歌給李宗港的原因，他的人生經歷，實在是太適合這首歌了。

一位經過了爆火，長青，最後人氣卻又不可避免的衰退了的歌王，經歷過歲月的沉澱和命運的安排後，慢慢懂得，有些事情不必後悔！

面對各種不可能改變的“人生的難”，嬉皮笑臉面對，不自量力的還手，直至死方休！

歌詞中想要傳達的信念，實在是太適合李宗港了。

如果這首歌給不打烊樂隊自己唱的話，怎麼唱都無法唱出這個味道的，一群十八九歲的年