第三十三章 難道他真的是個天才？(第2/3 頁)

是改名了!

“你一剛開始學的，弓都不會拿，別胡說八道。”

李老師：“聶俊辰，你今天的表現怎麼會這樣，開頭就拉錯了兩個音，第二段持弓手就縮成雞爪了，拉出來的音色你自己聽聽，最後更不用說了，都變調了。”

中年人的聲音戛然而止。

陸清風聳聳肩。

這下清靜了。

等到孩子這邊教了新的練習曲，讓他們自由練習，李老師終於來到陸清風這邊。

先是問了他懂不懂最基礎的樂理和五線譜。

陸清風點頭，這些他都自學了。

“那就好，有這些基礎的話，學起來就要簡單很多。”

“何止是基礎，我看他懂得很。”

中年人氣不過，在旁邊不輕不重的點了一句。

李老師奇怪的看了他一眼也沒多想，隨後開始正式教學。

都說學小提琴很難，陸清風沒有具體概念。

直到這時，他才有了一個清晰的認知。

小提琴共有四根弦，從左到右分別是gdae，對應了四個唱名：l，re，,i。

也是琴絃從粗到細的一個過程。

而一首曲子的音階全靠這四根弦演奏出來。

而作為無品樂器，音準全靠演奏者的耳朵和手指的配合。

可小提琴的音域又非常廣闊，從低音的g到高音的e，橫跨四個八度。

小提琴的每根弦大概可以演奏兩個八度。

這種設計，雖然使得不同的弦和把位的組合，表現出從柔和細膩到激昂高亢的多種多樣音樂情感。

但對演奏者的要求和天賦也極其的高。

很多人看小提琴演奏，演奏者的手會在琴絃之間不停變動。

那就是在透過控制琴絃，來調整音高。

四條琴絃，五個把位，光是學好後這些，就需要長年累月的練習。

再然後是持弓，運弓，夾琴姿勢，手型對音準的影響，左右手的配合。

搞定這些，才算是做好了基礎。

才能提後面的音樂表現力。

“看我，持弓的手既不能太鬆弛也不能太緊張，大拇指中指這一塊捏住琴弓，小拇指搭在尾端，食指放在上面。”

“看到我的手了麼，正確的持弓要像這樣，上面的四根手指像傾斜的階梯狀。”

作為完全的小白，李老師從最基礎的開始教導。

“持弓你要回去多練，弓子每個手指的位置丶作用，分別可以控制什麼，手腕的轉動，胳膊的彎曲，都很重要。”

“然後是夾琴，收腹挺胸擴建肩，琴放在肩膀窩這裡，用下頜夾住，用力要適度，不能太緊，也不能完全靠手支撐，要做到即便放開手，小提琴也不能掉下來，同時晃動雙臂，找到那種鬆弛感，很好。”

很難，但陸清風樂在其中。

這玩意真的是你可能聽起來感覺很簡單，但要做起來很不容易。

屬於腦子說會了會了，但手和身體說，你會個錘子。

姿勢什麼的，老師可以教，但個人狀態就全靠自己摸索了。

這就叫師傅領進門，修行靠個人。

但九尾狐傳承帶來的天賦真不是吹的。

一開始白板一塊，很多姿勢做不準確，但只要李老師指出問題，給出正確的答案，陸清風就能在短時間內做到最好。

因為時間還短，做不到那種舉重若輕的狀態。

但完全看不出來是剛上手的樣子。

李老師越教越驚訝。

她能看出來陸清風確確實實是新手，剛剛接觸小提琴，這點瞞不了人的。

可這學習天