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是有能力堅持這筆長期投資的。

見胡亥泉疑慮未消，趙宇說道：“亥泉，我們其實沒必要去學習港臺模式。選個會唱歌的人，然後去包裝一下推向市場，這種事情做起來其實難度不大。內地在流行樂壇上之所以落後一大截，主要是我們發展太晚，等我們開始發展時，唱片市場又不行了，只能說是沒趕上好時候吧？”

“我們真正要學習的是曰本，是歐美，因為他們的樂壇是有著強大的原創能力做支撐的。而港臺的流行樂壇看起來似乎挺熱鬧，但原創能力實在太差。

我前段時間查資料發現，光是曰本的中島美雪一個人創作的歌曲，就有70多首被港臺歌手翻唱，好多都是聽眾們耳熟能詳的歌曲。70多首？嚯嚯，快頂上華語流行樂壇的半壁江山了。”

趙宇當初發現這一事實時，當真是震驚莫名，同時也深深感受到了華語樂壇在原創能力上的極度落後。港臺到底是人少地小，情有可原，但內地那麼大一個地方那麼多的人口，樂壇的崛起豈能靠大量翻唱別人的作品來支撐？（未完待續）

第256章　拍攝中（上）

這方面，臺灣或許還好些，香港稍弱，當然，內地更是不濟。

國內不僅流行音樂的原創能力差，影視配樂人才更是稀缺。他記得幾年後，內地電影市場起來，國內電影人想拍幾部大片，卻愣是找不到幾個合格的電影配樂人才，只能去高價請曰本音樂人，中國的觀眾常常會在電影最後的字幕中看到久石讓、神思者、川井憲次等音樂配樂大師的名字。就是如《赤壁》、《關雲長》這種中國歷史題材的電影，配樂也是由曰本作曲家完成的。

趙宇深感恥辱，也就是從那一刻起，他心中堅定了信念，一定要大力支援原創，走出一條不同與港臺流行音樂的道路。哪怕是投資期長，市場回報低，也在所不惜。

何家明就對趙宇說的話非常贊同：“學曰本，學歐美，我們是有基礎的。國內那麼多的音樂院校，每年培養的音樂方面的學生數以萬計，只要有市場需求，我們的原創能力一定會起來。”

聽何家明說起音樂院校，趙宇有些懷疑的問道：“家明哥，我問句你不愛聽的，你們音樂院校平時都教些什麼？國內現在流行音樂不行，做影視配樂也找不到人才，古典音樂上也沒聽說出過什麼大師人物。”

他有時暗恨，國內那麼多的音樂藝術院校都是幹什麼吃的，除了出過幾個彈鋼琴或是玩搖滾的，幾乎是樣樣都不行，這種投入產出比差了點吧？

他這話打擊一大片，在座的大多數人都是國內音樂院校畢業的，自然要為自己辯駁幾句。畢業於中央音樂學院的汪風。就急著分辨道：“主要是國內市場不好，秦導你自己也不是常說需求推動技術嗎？沒市場需求，我們這些音樂院校的畢業生又有多少能全心全意投身這行的？當然，也不能否認國內的音樂藝術院校的教學是有些問題，太注重理論和演奏。在音樂創作上的訓練較少。”

趙宇說這些也只是發發牢搔，於事無補。想培養音樂人才，還是得指望公司自己的力量。

“好了，既然你們都說是國內市場小的問題，那我就給你們另外再創造一個市場出來。你們或許也知道，我的《笑傲江湖》正在籌拍中。這部劇是要製作電視原聲碟的，這是給你們音樂公司創造市場機會了。”

他對胡亥泉說道：“這也是我之前說的，換一�