226.陳立安：我不想當典型！(第1/4 頁)

炎熱的夏日，悶熱的天氣，讓所有人都感覺到煩躁，但是當他們邁步走進展廳的時候，卻彷彿感受到從遙遠的雪山上吹來的冷風，瞬間將心中所有的燥熱驅散。

展廳的中央，陳立安正在向所有人介紹著這次影展的主題。

“在繁忙的現代社會中，所有人都忙著生存，在時代的裹挾下踉踉蹌蹌的前進，柴米油鹽、名利慾望充斥著我們生活中的每一個角落，有多久我們沒有停下腳步去審視我們的內心，去看看心中的詩和遠方......”

在空靈轉經筒聲中，陳立安的話彷彿來自高天上虔誠的誦經聲。陳立安的臺詞能力一直都非常出色，在他的訴說下，所有人的內心都變得平靜下來，在“雪山”的反光下變得平和而又純淨。

展廳的角落裡楊館長感受著微風帶來的涼意，看著陳立安“神棍”般的發言，忍不住笑了一下。

藝術家很多時候和神棍沒什麼區別。

李大白崇拜地看著陳立安，扭頭對楊館長說道：“楊老師，這次的影展算成功了嗎？”

楊館長笑著說道：“能不成功嗎，視覺聽覺觸覺都讓這小子玩透了，我看啊，以後的藝術真要變成多種載體多種媒介的了。”

聽到楊館長的話，李大白忍不住笑了出來，為陳立安感到自豪，也為自己能做他的助理感到慶幸。

展廳裡的人群中，幾名記者拿著相機不斷給陳立安拍照，記錄這一次的影展。

如此別開生面的展出方式，讓這些見慣了畫展藝術展的記者們，也覺得新奇和獨特。

似乎陳立安每一次的新作品都會有不一樣的呈現方式，總是走在藝術發展的前端，一次次的打破傳統。

同樣有這種感受的人有很多，甚至不少的藝術家們都在思考陳立安的這種新方式。

藝術的形式和載體似乎不再是單一的色彩和畫布，也不是一張照片，從陳立安獲獎的江南主題的油畫，再到上一次的裝置藝術，都讓這些藝術家們看到他在一點點打破傳統的限制。

這樣的方式有人喜歡，也會有人不喜歡，認為陳立安是故弄玄虛。

不過這樣的聲音在眾多的認可和讚美中顯得微不足道，上面需要一個典型來代表躁動的青年藝術家們，需要有人去引導這群人，需要一個典型來打破民眾對藝術的妖魔化。

在去年的京城發生了幾件影響很大的行為藝術活動，十一名赤裸身體的年輕男女用身體為無名山峰增高一米。

這在當時引起了很大的轟動，除此之外國內很多的行為藝術家受到西方先鋒派的影響，玩的行為藝術也越發的變態和過激。

赤裸身體已經不能滿足很多偏激的藝術家們，他們甚至開始割肉、食人、喂人油、玩屍體等等過激的行為。

他們不斷的挑戰藝術家的身體極限，也不斷的衝擊著大眾的對藝術的感觀。

這樣的影響極為惡劣的，因為大部分人都是以博眼球的目的進行創作的。

特別是今年陳立安和幾位藝術家做了裝置藝術之後，圈子裡甚至傳出一句話。

“畫不好就搞裝置，搞不好裝置就搞行為藝術。”

可見其惡劣的影響，已經到了圈內人都無法忍受的地步，更別說大眾對此的看法了。

九六年是一個極為不平凡的年份，TH危機，近兩百萬件社會治安案件，隨之而來的二次嚴打，全面禁槍法案的推動，長江航天火箭的失敗，三峽百萬大移民，千萬職工下崗等等。

幾乎每一個陣痛都會觸動一些人的神經，而最容易被觸動的就是搞藝術和搞文學的。

社會變革的陣痛在今年被血淋淋的揭開，以至於很多人都在這樣的陣痛中產生了迷茫和過激的行為。

在這樣的時候，陳立