109.陳樹人：我也不知道自己畫的是什麼(第1/3 頁)

蓬皮杜藝術中心作為現代藝術殿堂，這裡的每一次展覽都會吸引很多藝術家和藝術愛好者。

哪怕這次辦展的是兩個來自東方的藝術家，依舊會有很多人來看展。

更何況還有一個著名的藝術經理人姬法在背後運作，很多的名人富豪以及藝術家都來看展了。

在法國的上流社會中，藝術是生活和交際必備的。

作為展覽的主角，穿著一身黑的陳立安和一襲紅裙的柏清自然會成為焦點，兩人像是連體嬰兒，走到哪裡都會形影不離。

雙人藝術家嘛，哪能分開呢。

陳立安佈置的裝置讓很多人都覺得新奇，再加上在照片上畫油畫，把攝影藝術和油畫藝術結合起來的創意也很有新意。

這樣的藝術形式雖然不如單純的油畫純粹，但是卻格外有表現力和衝擊力。

哪怕你的感受力差一些，也能透過陳立安佈置的裝置清楚的感受畫面蘊含的情緒。

不僅這作品讓他們覺得新奇，就連那組攝影作品也讓他們感受到了不同的攝影形式。

幾百張照片重新組合拼接成一幅新的作品，將馬賽克主義進行了延伸，並且將攝影藝術賦予了新的表現形式。

幾個攝影家圍著陳立安和柏清問道：“你的這組作品你是怎麼定義的？馬賽克風格還是畫素風？”

陳立安和柏清對視了一眼笑著說道：“都不是，你們可以稱作超維，單獨的照片是一個維度，但是當這些同一個維度的照片重新排列組合之後就變成了另一個維度。”

這樣的解釋讓這幾人感覺到新奇，並且很認同陳立安的說法，幾百張形色各異內容不同的作品，透過光影明暗進行二次創作，組成另一個維度。

就像是三千小世界組合成一個大世界一樣，在維度和主題上都進行了昇華。

圍在陳立安和柏清周圍的人很多，聽到陳立安的解釋，都轉過頭看著那幾幅超維照片，越看越覺得震撼，單個照片上人物和環境表現出來的麻木和困苦並不強烈，但是組合在一起後卻被成倍的放大了。

大到你看一眼就會覺得震撼覺得壓抑。

同樣收到邀請的蘇菲瑪索在人群中之中，聽陳立安和柏清他們的交談，覺得這次的展覽來對了。

那組攝影作品她並不是非常喜愛，她最喜歡的是那組江南主題的畫，她從那些畫裡感受到了女權主義。

黑白的照片上壓抑的環境和色彩絢麗奮力掙扎的女性，讓她感受到了畫中人物的掙扎，感受到了環境對女性的壓迫和束縛。

蘇菲瑪索本身就是女權主義，這組畫讓她從心底裡喜歡，同時也對創作出這組畫的陳立安和柏清感到好奇。

她的目光在柏清身上流轉，思考著她是不是女權主義。

看著和別人交談的陳立安和柏清，蘇菲瑪索本來想上去交談，但是猶豫了一下還是停住腳步。

這樣的場合交流女權似乎不太好，或許可以等一等...

蘇菲瑪索轉身繼續去看畫了，按照每一幅畫的順序，她都要站進陳立安佈置的裝置中欣賞好久。

直到後面排隊的人有些不耐煩，她才會去看下一幅。

直到她站在最後一幅畫前時，心中積蓄已久情緒瞬間膨脹開來，像是從靈魂深處蓬髮而出的戰慄，讓她忍不住想要跟著畫中的人物一起吶喊。

黑白的照片上，金色的陽光碟機散濃霧，大紅色的人物像是掙脫了鎖鏈，高高躍起擁抱著陽光。

站起來...她成功了！

蘇菲瑪索彷彿能夠感受到畫中人物得到解脫的歡喜和那顆自由的心。

在畫前駐足許久之後她才平復心情，忍不住轉頭去尋找陳立安和柏清，迫不及待的想要和他們聊聊。