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周訊想了一下說道，“爵士舞即美國現代舞，是一種急促又富動感的節奏型舞蹈，是屬於一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現代舞所表現的一種內斂性的舞蹈。”

“很好，那知道什麼事爵士舞那就簡單多了。”

“爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，經被販賣作為奴隸的黑人群體帶到美國本土，而在美國逐漸演進形成本土化，大眾化的舞蹈。爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的一種舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳，不必像傳統式的古典芭蕾必須侷限於一種形式與遵守固有的姿態。”

“他的背景是這樣，那這個舞蹈的核心思想就是自由，輕快！”

“所以，講究的就是身體與身體的協調性，手與腳之間的合作，兩個人之間的配合。”

“這些才是爵士舞的核心，利用曲膝，保持重心低，使下肢具有彈性，而上半身的各關節則可保持鬆弛狀態，並可迅速做出節拍上需求的動作，使得在動作上獲取多樣性的變化。

快速的移動重心，特別是水平移動姿勢更是爵士舞的技巧。

讓身體各個部位如頭，肩，腰，臀，軀幹做獨立的動作。

運用有節奏性且複雜分割動作，表現出動作中韻律的切分法。

多重節奏迅速地將兩個或三個的韻律用身體同時表現出來。

踢、踢、踢——踢腿組合

跳爵士舞舉手投足要協調，除了手的動作要配合著身體的扭動，腿部動作很重要。

一起來搖擺——擰胯組合：

送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動是爵士舞的主要特點。隨著強勁的音樂節奏，擰胯、扭動身軀，在進退之間釋放激/情與婀娜。

也許你的性格比較內斂、含蓄，所以跳爵士舞時，把握住“openmind”的心態至關重要，要知道，性感不是罪惡，而是對你的讚美。

身體中要蘊涵靈魂、性感和平衡三要素：頭、頸、肩、上肢、軀幹的曲伸、轉動、繞環、擺振，這些詞在字面上看不出絲毫美感，但把它們的動作銜接得如行雲流水般流暢，爵士舞就讓你風情萬種。因此一個好的爵士舞者除了基本步子要正確之外，身體中要蘊涵靈魂、性感和平衡三要素。”

……

或許，在不知不覺間，鄭牛的形象在李志和周訊的眼中慢慢地改變，從開始說起舞蹈的時候，好像變了一個人一樣。

那種眼裡的深邃，那種狂熱，是沒有對某種事情和事物非常有感情的人感受不出來的。

在講課的時候，鄭牛的身上好像放出了一種氣場，讓李志和周訊沉浸在這種氣場之下，聽著他的講話，感覺很有道理。

不過李志是有經歷過陳道名和高蘭春氣場壓力過的，這種氣場李志很快就感受出來，不過沒有說話，仔細的聽著。

直到鄭牛說話，李志想了想剛才鄭牛說的話，短短的幾百個字就把整個爵士舞的形成發展直到現在的標準說了出來，並且還講了該怎麼去做。

李志不得不佩服，果然是術業有專精！

“明白了的話那我們開始上課？”

李志和周訊點點頭，開始最基礎的訓練，就是幾個簡簡單單的動作，踢踏扭動，手臂彎曲協作。

這些是最基本的動作，但是最完美的舞蹈卻是在這些基本的動作組成下產生。

從剛開始的不熟悉，到後來的慢慢熟悉，李志用了整整十個小時，周訊稍好一點，畢竟是有舞蹈功底的人，不過也用了七個多小時。

等到鄭牛下班的時候，兩個人早就是累的腿腳發酸，走路都快走不動了，時間已經是到了晚上七點鐘。

剛才鄭牛說明天還是早上這個時候繼續的話的時候，李志就感覺自己已經是站不住