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作的，講述的是樂隊的處境，也是他自己在百老匯裡的心境。這首歌，上半年在波士頓獲得了無數好評，成為憂鬱心境最受歡迎的一首曲目。鷹巖音樂節會對憂鬱心境發出邀請，有八成都是因為“海闊天空”這首歌，被譽為唱出了獨立樂隊、地下樂隊所有人的心聲。

吉他弦一撥，旋律從慢板切入。

“這是屬於我的世界，沒有人會看見，但我不願意就此度過一生。風雨裡穿行，暴雪裡堅持，我堅信，雨後會有屬於自己的彩虹。多少次，迎著冷眼與嘲笑，卻從沒有放棄過心中理想。”

這首曲子並不激烈，反而有些悲壯，烏雲壓寨、電閃雷鳴、暴雨來襲的恐懼面前，依舊帶著勇往直前、勢如破竹的悲壯。這首歌比“最後”還要大氣，單以顧洛北一個人的嗓音，還是略顯單薄，此時才不過十八歲的他，還不足以大氣到把整首超高難得的歌曲撐起來，所以吉倫－哈斯和布魯斯－斯特伍德都一起幫顧洛北唱背景音，加入了兩個男人的聲音，曲調的聲勢頓時壯大了不少。那種鋪天蓋地的氣勢，震撼人的心靈。

轉入副歌時，鼓點和貝斯低沉的聲音讓歌曲多了一些重金屬的味道，其實顧洛北一直覺得用大提琴來伴奏會效果更好，可惜樂隊裡沒有這個配備。但以目前的編曲來說，依舊展現了超高水準。

“原諒我這一生的不羈和放縱，即使擔心前途坎坷艱辛，我也會等待屬於我的海闊天空。人生不怕風浪，只怕自己沒有勇氣；人生不怕挫折，只怕自己沒有希望。就算頭破血流，我也要拼出一片屬於我的海闊天空。”

顧洛北的聲音雖然還略顯單薄，但音域卻十分寬廣，從低音轉到高音，這首歌足足掛了三個八度，讓所有人驚歎！更重要的是，顧洛北在高音和低音之間的切換，十分自如，帶給人一種驚豔的刺激感：這就是十年百老匯累積下來的寶貴經驗了。

這是在場所有觀眾第一次聽到“海闊天空”這種歌，但所有人無一例外都被震撼到了。這是屬於獨立樂隊的鷹巖音樂節，他們所經歷的艱辛、困難永遠不為外人所知，只有同屬於獨立樂隊的夥伴們才會明白這份心境。憂鬱心境這首歌無疑就唱出了所有人內心最深處的脆弱和堅持，顧洛北那略顯單薄的聲音此刻多了一些脆弱感，反而更讓人心碎。

當顧洛北的聲音最最後一句“海闊天空”轉出一個高音之後，在半空中嘎然而止時，全場聚集的八百多號人，掌聲雷動。站在舞臺上，甚至可以看到許多人臉頰上的閃閃淚光！毫無疑問，憂鬱心境成功了，顧洛北成功了，他們成功地完成了自己的表演，更成功地打動了在場觀眾的心。

顧洛北四個人還沒有來得及走下後臺，觀眾群中的“安可”聲就已經響起來了，即使在這之前憂鬱心境名不見經傳，但地下樂隊之中有多少藏龍臥虎之輩，是永遠挖掘不完的。在這個領域裡，有實力就能折服人，這是鐵律。現場震天響的安可聲就是對憂鬱心境最大的肯定。

也許這只是一個舉辦不過三屆的小音樂節而已，也許現場也就不過八百多名觀眾而已，也許也就是大家的一些歡呼吶喊而已，但對於憂鬱心境來說，對於顧洛北等人來說，卻是難得的肯定。樂隊成立四年，即使有顧洛北之後在波士頓地區取得了不小的關注，但遠遠不及今天現場的震撼和感動。這份鼓勵，即使再小再微不足道，卻可以成為吉倫－哈斯等人繼續堅持下去的力量！

顧洛北也是心潮澎湃，胸膛之中有無數激動和亢奮在激盪，卻不知道該說什麼。這種現場演唱而帶來的震撼，和百老匯的掌聲不同，性質和意義都不相同，相同的是，一樣讓人感動一樣讓人銘記於心。

可是安可？憂鬱心境現在拿